REKLAMCILIK
Lisans	TYYÇ: 6. Düzey	QF-EHEA: 1. Düzey	EQF-LLL: 6. Düzey

Ders Tanıtım Bilgileri

Ders Kodu	Ders Adı	Yarıyıl	Teorik	Pratik	Kredi	AKTS
VCD3124	İleri Çizim	Bahar	2	2	3	5

Bu katalog bilgi amaçlıdır, dersin açılma durumu, ilgili bölüm tarafından yarıyıl başında belirlenir.

Temel Bilgiler

Öğretim Dili:	İngilizce
Dersin Türü:	Non-Departmental Elective
Dersin Seviyesi:	LİSANS
Dersin Veriliş Şekli:	Yüz yüze
Dersin Koordinatörü:	Dr. Öğr. Üyesi BATU BOZOĞLU
Opsiyonel Program Bileşenleri:	Yok
Dersin Amacı:	Dersin amacı çizimi çeşitli sanatçıların çalışmalarını, sanat akımlarını ve çeşitli sanat teorilerini anlamak, iletişime geçirmek ve yorumlamak için bir araç olarak kullanmaktır. Öğrenciler çizimde kendi becerilerini bir ifade aracı olarak geliştirmek ve kritik analizlerini ve çizimleriyle iletişim etkinliğini arttırmak yönünde cesaretlendirici sınıf içi alıştırmalarla ilerler. Ders içi projeler bireyin kendi çalışmasına yakın veya paralel olan sanat tarihi ve teorisi üzerine bir anlayış geliştirmesini hedefler. Ders içinde yönlendirilmiş okumalar yer alır. Atölye ortamına ek olarak sınıf dışı araştırma, gezi ve uygulamalar dersin çekirdeğini yaratır. Burada beden, görsel hafıza ve algıya dayalı performanslar sorgulanır, iletişime geçirilir ve yorumlanır.

Öğrenme Kazanımları

Bu dersi başarıyla tamamlayabilen öğrenciler;
1) Eskizde mürekkep ve diğer su bazlı malzemelerle deneyim kazanırlar.
2) Kendi çizim dilini geliştirir ve günlük çizim alışkanlığı edinirler.
3) Sanat teorilerini, sanat akımlarını ve sanatçıların kendi manifestolarını anlamak için yazma ve okuma pratiği yaparlar.
4) “İşaretleri” sözel, sosyal, kültürel materyal içinde tanımlarlar.
5) “İşaretler” ve sanat arasındaki ilişkiyi incelerler.
6) Çizgiyle deneysel çalışmalar yaparlar.
7) Farklı materyallerle deneysel çalışmalar yaparlar.
8) Yaratıcı süreç üzerinde daha derin bilgiler edinmek için araştırma yaparlar.
9) Zamanı verimli kullanmayı öğrenirler.
10) Üreticiliği destekleyen efektif bir çalışma planı yaratırlar.
11) İlerleme potansiyelini ortaya çıkarmayı ve zayıf noktaları görmeyi öğrenirler.
12) Yeterli araştırma ve eskiz çalışmasından sonra sezgilerine ve diğer sınıf üyelerinin içgörülerine güvenmeyi öğrenirler.

Dersin İçeriği

Ders üç bölümden oluşmaktadır:
İlk bölümde öğrenciler su bazlı çizim malzemeleriyle tanışır ve deneysel çalışmalarla malzemeyi tanırlar. Malzemelerini hem küçük hem de büyük formatta farklı kompozisyon çözümleri içinde denerler. Öğrencilerden deneysel bir çizim dilini araştırmaları beklenir. Ayrıca, öğrenciler tarafından seçilen yazınsal kaynaklar sunumlara ve deneysel çalışmalara kaynak olarak kullanılır.
Dersin ikinci bölümü sanatsal akımlara, sanat teorilerine ve çeşitli sanatçıların eserlerine odaklanır. Sunumlar ve öğrenci seminerleri farklı sanatsal manifestolara yaklaşma amacı taşır. Sanat sergilerine ve benzer sınıf dışı aktivitelere giderek araştırmalar yapmak hem bir içgörü oluşturmak hem de kendi çalışmalarına esin kaynakları oluşturmak için gereklidir. Metinler seçmek ve bu metinler üzerine yazı yazmak kadar izlenen sergiler üzerine de yazmak bu sürecin doğal parçasıdır. “Semboller” ve “bellek” sözel, sosyal ve kültürel materyaller içinden tanımlanır.
Dersin üçüncü bölümünde öğrenciler kendilerini ifade etmek için portre bağlamında çalışır. Çalışmanın bağlamı ve kompozisyonu bir önceki bölümde yapılan araştırma ve yazınsal irdelemeyi de kullanır ki böylece; “semboller” ve “bellek” portreleri oluşturmak için yaratıcı ve yenilikçi bir anlayışla ele alınır.
Dersin Öğretme Yöntemi: Anlatım, Bireysel Çalışma, Tartışma, Proje Hazırlama, Uygulama

Haftalık Ayrıntılı Ders İçeriği

Hafta	Konu	Ön Hazırlık
1)	Mürekkep ve fırça egzersizleri
2)	Konturun vurgulanması – bakmadan kontur egzersizleri
3)	Su bazlı materyallerle gri değeri şablonları hazırlama
4)	Çizgi ile kompozisyon – farklı çizgi çözümleri üzerine deneysel çalışma
5)	Sanat ve semboller üzerine sunum
6)	Sanat ve semboller üzerine öğrenci sunumları
7)	Sanat ve bellek: Sunum ve öğrenci sunumları
8)	“Semboller ve bellek” Ara sınav projesi
9)	Sanat ve kurum
10)	Art and Concept Lecture and Presentation – Definition of concept for art works
11)	Görsel kavramın oluşturulması ve sınıf içi egzersizlerle kavram-fikir geliştirme – her öğrencinin yazınsal malzemesiyle yapacağı sunumlar
12)	Portre ve bağlam
13)	Portre ve kompozisyon- Sunumlar ve taslak portrenin gösterilmesi
14)	Portreler üzerine çalışma ve teslim üzerine verilen düzeltmeler

Kaynaklar

Ders Notları / Kitaplar:
Diğer Kaynaklar:	Vitamin P New Perspectives in Painting; (London: PHAIDON, 2003) John Berger, Ways of Seeing, Penguin Books H.H Arnason & Marla F. Parther, A History of Modern Art, Thames and Hudson, London

Değerlendirme Sistemi

Yarıyıl İçi Çalışmaları	Aktivite Sayısı	Katkı Payı
Ödev	10	% 20
Ara Sınavlar	2	% 40
Final	1	% 40
Toplam		% 100
YARIYIL İÇİ ÇALIŞMALARININ BAŞARI NOTU KATKISI		% 60
YARIYIL SONU ÇALIŞMALARININ BAŞARI NOTUNA KATKISI		% 40
Toplam		% 100

AKTS / İş Yükü Tablosu

Aktiviteler	Aktivite Sayısı	İş Yükü
Ders Saati	14	56
Sınıf Dışı Ders Çalışması	13	37
Proje	12	24
Final	1	8
Toplam İş Yükü		125

Program ve Öğrenme Kazanımları İlişkisi

Etkisi Yok	1 En Düşük	2 Düşük	3 Orta	4 Yüksek	5 En Yüksek

	Dersin Program Kazanımlarına Etkisi	Katkı Payı
1)	Stratejik düşünme, profesyonel yazım, etik uygulamalar ve geleneksel ve yeni medyanın yenilikçi kullanımına odaklanarak öğrencileri iletişim profesyonelleri olmak üzere hazırlamak	2
2)	Reklamcılık, İkna Edici İletişim, Marka Yönetimi gibi alanlardaki olguların ve gerçeklerin arasındaki ilişki ile ilgili problemleri açıklayabilmek ve tanımlayabilmek
3)	Reklamcılık alanındaki teorileri, kavramları, yöntemleri, araçları ve düşünceleri eleştirel olarak tartışabilmek ve yorumlayabilmek
4)	Reklamcılık alanındaki yenilikleri takip edebilmek ve yorumlayabilmek
5)	Alanda merak ettikleri konu doğrultusunda bilimsel bir bakış açısı sergileyebilmek
6)	Geliştirdikleri bilimsel bakış açısı ile alanın ihtiyaçlarını ve sorunlarını çözebilmek
7)	Reklamcılık alanında yer alan tüm dinamikleri tanımak ve anlamak
8)	Pratik alanda reklamcılık açısından karşılaşılan sorunları analiz ederek, çözümler üretebilmek