VCD2130 Graphic DesignBahçeşehir ÜniversitesiAkademik Programlar GÖRSEL İLETİŞİM TASARIMIÖğrenciler için Genel BilgiDiploma EkiErasmus BeyanıBologna KomisyonuUlusal Yeterlilikler
GÖRSEL İLETİŞİM TASARIMI
Lisans TYYÇ: 6. Düzey QF-EHEA: 1. Düzey EQF-LLL: 6. Düzey

Ders Tanıtım Bilgileri

Ders Kodu Ders Adı Yarıyıl Teorik Pratik Kredi AKTS
VCD2130 Grafik Tasarım Bahar 2 2 3 8

Temel Bilgiler

Öğretim Dili: İngilizce
Dersin Türü: Must Course
Dersin Seviyesi: LİSANS
Dersin Veriliş Şekli: Yüz yüze
Dersin Koordinatörü: Dr. Öğr. Üyesi ECE ARIHAN
Dersi Veren(ler): Öğ.Gör. DİDEM WONG
Opsiyonel Program Bileşenleri: VCD1003 Görsel Dil 1, VCD1004 Görsel Dil 2, VCD2017 Görsel İletişim Tasarımı Tarihi, VCD2125 Tipografi,
Dersin Amacı: Bu ders içerik ve bilginin görsel olarak düzenlenmesine yoğunlaşır. Öğrenciler tasarım projelerini izleyicinin nasıl göreceğini kontrol etmenin temellerini keşfederler. Tasarım fikirlerini uygularken kitle iletişimi kurmada rol oynayan bilgilendirici ve ikna edici malzemenin görsel sunumunun önemini kavrarlar. Tipografi, imge, mekan, renk ve form görsel dilin uygulaması için biraraya getirilir.

Öğrenme Kazanımları

Bu dersi başarıyla tamamlayabilen öğrenciler;
1) Konseptleri görselleştirirler.
2) Temel grafik tasarım prensiplerini tanır ve uygularlar.
3) Görsel tasarım dilini anlama ve uygulama becerisine sahip olurlar.
4) Kompozisyon, bileşenler ve grafik tasarım kavramlarını bir arada doğru kullanırlar
5) Proje uygulaması için grafik tasarım malzemeleri ve görsel üretim yapabilirler.
6) Grafik tasarım formasyonu içerisinde eleştirel düşünme becerisine sahip olurlar.
7) Hedef kitle ve hedef kitlenin işlevini tasarım ile ilişkilendirirler.
8) Hedef kitleye başarılı sunum teknikleri becerisi gösterirler.
9) Sektörün beklenti ve gereksinimlerini karşılarlar.

Dersin İçeriği

Bu ders, görsel bilgilerin düzenlenmesi ilkelerine ve etkili tasarımlar oluşturma uygulamalarına odaklanmaktadır. Öğrenciler, izleyicinin dikkatini yönlendirme ve grafik tasarım konseptlerini stratejik bir şekilde uygulayarak mesajları net bir şekilde iletme becerisini geliştirecektir. Öğrenciler tipografi, görseller, alan, renk ve formu etkili bir biçimde bir araya getirmeyi öğrenecek ve iletişimde görsel tasarım dilinin rolünü anlamak üzerine çalışacaklardır. Ders boyunca öğrenciler, fikirleri görselleştirme, temel tasarım ilkelerini uygulama ve profesyonel kalitede grafik tasarım materyalleri üretme üzerinde çalışıp pratik projeler oluşturacaklardır. Eleştirel düşünme, hedef kitle analizi ve tasarım ile hedef pazarlar arasındaki ilişkiyi anlama konularına özellikle önem verilecektir. Dersin sonunda, öğrenciler endüstri standartlarını karşılayabilecek ve çalışmalarını profesyonel bağlamlarda etkili bir şekilde sunabilecek yetkinliklere sahip olacaklardır.
Dersin Öğretme Yöntemi: Anlatım, Bireysel Çalışma, Tartışma, Proje Hazırlama, Uygulama, Teknoloji Destekli Öğrenme

Haftalık Ayrıntılı Ders İçeriği

Hafta Konu Ön Hazırlık
1) Giriş, ders içeriği, beklentiler Grafik tasarima genel bakış ders içeriğine dair önbilgi
2) Project1 Dönemsel referans: Islam sanati Konu: logo, hareketli logo, davetiye, promosyon ürünü Ders anlatımı islam sanatı ve logo ve kurumsal kimlik tasarımı üzerine araştırma
3) Studio Project 1 in progress. Içerik gelişımi Içerik gelişımi
4) Critiques Project 1 in progress. Eskiz Genel kritik süreç
5) Critiques Project 1 in progress. Test mock up Group discussion süreç
6) P1 teslim süreç
7) Studio Dönemsel referans: Art Deco ya da Art Nouveau Project 2: Logo and stationary (letterhead, business card, envelope) + menu for Yellow Submarine Restaurant. Art Deco ve Art Nouveau ve menu tasarımı üzerine araştırma
8) Stüdyo Project 2 süreç. içerik içerik gelişimi hedef kitle süreç
9) Kritikler P2 süreç eskizler grup değerlendirmesi süreç
10) kritikler p2 süreç test maketi grup değerlendirmesi süreç
11) P2 teslim süreç
12) Studyo Project 3: Dönemsel referans: Your preference of a design movement or style Subject: Grafik hikaye anlaticılığı Konsept Konsept gelişimi araştırma
13) kritikler p2 süreç eskizler grupdeğerlendirmesi süreç
14) Project 3 Final teslimi oncesi son kritik. süreç
15) final projesi gelişimi final projesi gelişimi
16) final kritiği

Kaynaklar

Ders Notları / Kitaplar: Will be given weekly.
Diğer Kaynaklar: How, Print, Communications Arts, CMYK Magazines/Dergileri

Değerlendirme Sistemi

Yarıyıl İçi Çalışmaları Aktivite Sayısı Katkı Payı
Devam 14 % 10
Uygulama 4 % 40
Final 1 % 50
Toplam % 100
YARIYIL İÇİ ÇALIŞMALARININ BAŞARI NOTU KATKISI % 50
YARIYIL SONU ÇALIŞMALARININ BAŞARI NOTUNA KATKISI % 50
Toplam % 100

AKTS / İş Yükü Tablosu

Aktiviteler Aktivite Sayısı İş Yükü
Ders Saati 14 56
Uygulama 4 24
Sınıf Dışı Ders Çalışması 14 112
Final 1 8
Toplam İş Yükü 200

Program ve Öğrenme Kazanımları İlişkisi

Etkisi Yok 1 En Düşük 2 Düşük 3 Orta 4 Yüksek 5 En Yüksek
           
Dersin Program Kazanımlarına Etkisi Katkı Payı
1) İletişimin görsel alanı üzerinde tasarım odaklı uygulama yapabilme yetisini kazandırmak. 5
2) Görsel iletişime yönelik kavramsal tabanlı tasarım çözümleri önerebilme ve bütüncül bakış açısı oluşturabilme becerisini geliştirmek. 5
3) Tasarım sürecini, verilen problemin analizinden çözümlerin önerilmesi ve sonuçlandırma anına kadar yönetebilme yetisini kazandırmak. 5
4) Tasarımda yaratıcı yaklaşım, yaratıcı düşünme ve üretim süreçlerini yürütebilme yetkinliklerini kazandırmak. 5
5) Görsel iletişimin temel mecralarına (basılı, hareketli ve etkileşimli) hakim olarak, ortamlar arası bağlantılar kurabilme yetisini kazandırmak. 5
6) İletişim problemlerinin, görsel ortamlardaki karşılıklarının tasarım odaklı çözümlemelerini gerçekleştirebilme ve uygulayabilme becerisini kazandırmak. 5
7) Görsel iletişim mecralarında tasarımların sonuçlandırılması ve son ürüne dönüştürülebilmesi için gerekli operasyon ve uygulama bilgilerini edindirmek. 5
8) Tasarımda güncel olan ve sürekli bir değişime sahip olan estetik anlayışları ve güncel olayları takip edebilme, bunları özgün olarak değerlendirebilme yetisini kazandırmak. 5
9) Karmaşıklaşan iletişim kanallarına, gelişen bilgi teknolojilerine ve tasarım yazılımlarına adapte olabilme, takip edebilme ve kullanabilme yetilerini geliştirmek. 4
10) Görsel İletişimin ve tasarımın tarihsel köklerini ve düşünsel temellerini anlayabilmek için gerekli teorik bilgileri kazandırmak. 5
11) Bir tasarım projesinin zaman yönetimini gerçekleştirebilme yetisini kazandırmak. 5
12) Grup çalışması, liderlik özelliği ve bireysel özelliklerini gruba zenginlik olarak katabilme becerilerini geliştirmek. 4
13) Görsel iletişim mecralarına yönelik tasarım çalışmalarını kompozisyonel çözümler ve estetik beceriler ile gerçekleştirmek için gerekli yetileri kazandırmak. 5
14) Global ve lokal görsel iletişim ürünlerine ve aynı zamanda kendi çalışmalarına yönelik akademik, entellektüel ve eleştirel bakış açısı oluşturabilme yetisini geliştirmek. 5