| SAHNE SANATLARI | |||||
| Lisans | TYYÇ: 6. Düzey | QF-EHEA: 1. Düzey | EQF-LLL: 6. Düzey | ||
| Ders Kodu | Ders Adı | Yarıyıl | Teorik | Pratik | Kredi | AKTS |
| STG1119 | Hareket I | Güz | 0 | 2 | 1 | 1 |
| Öğretim Dili: | Turkish |
| Dersin Türü: | Must Course |
| Dersin Seviyesi: | LİSANS |
| Dersin Veriliş Şekli: | Yüz yüze |
| Dersin Koordinatörü: | |
| Dersin Amacı: | Öğrencinin beden algısını geliştirmek. Hareket, beden ve mekan ilişkisini farklı açılardan ele alıp değerlendirmektir. Bu derste öğrencinin beden algısını geliştirilir, beden ve hareket (devinim) ile olan ilişkisi araştırılır. Anatomik beden algısının yan sıra düşünceyi hareket formunda araştırmak ve herkesin bedenine özgü yaklaşımları geliştirmek üzerinde durulur. Bedenin fiziksel kapasitesini arttırmak, mekan ile olan ilişkisini kurmak, güç ve kondisyonu geliştirmek bu dersin temel esaslarıdır. |
|
Bu dersi başarıyla tamamlayabilen öğrenciler; 1. Oyunculuğun temel enstrümanı olan bedenini tanır ve onun boyutlarını sınırlarını bilir 2. Bedeninin kapasitesini keşfeder ve onu en iyi şekilde kullanmayı öğrenir. 3. Bedeni vasıtasıyla fiziksel ve duygusal varlığını yeniden oluşturur. 4. Duygu ve düşüncelerini bedeni, sesi , jest ve mimiklerini kullanarak ifade eder. 5. Etkin iletişim kurma becerileri kazanır. 6. Kompozisyon unsurlarından: Mekan, Zaman, Şekil, Enerji, Ağırlık, Duygu, Hikaye kavramlarını öğrenir ve bu kavramların dinamiklerini çeşitlendirmeyi deneyerek. Anlatım imkanlarını genişletir. 7. Dramatik bir metni fiziksel bir gerçekliğe dönüştürme yetilerine ulaşır. 8. Tek başına, ikili ve grup çalışma dinamkilerinde yer alarak sosyal ve sanatsal üretim yeteneklerini geliştirir. |
| Ders, anatomiye girişle başlayarak omurga, düzlemler ve pelvisin yapısına odaklanır ve bedenin eksenlerdeki hareketini, mekan ve boşlukla ilişkisini inceleyerek kompozisyon unsurlarını keşfeder. Öğrenciler, beden doğaçlamaları, enerji seviyeleri, ritim ve tempo çalışmaları yaparak koreografiler hazırlar. Bu dersin öğretim yöntemleri anlatım, bireysel çalışma, grup çalışması, uygulama şeklindedir. |
| Hafta | Konu | Ön Hazırlık |
| 1) | Anatomiye giriş, iskelet sistemi ve kaslarımızın temel yapısı | |
| 2) | Eklemler ve mobilite. Isınma, kondisyon ve esneme egzersizleri | Isınma, kondisyon ve esneme egzersizleri |
| 3) | Barteneff temel yer egzersizleri | Isınma, kondisyon ve esneme egzersizleri |
| 4) | Barteneff temel yer egzersizleri | Isınma, kondisyon ve esneme egzersizleri |
| 5) | Barteneff temel yer egzersizleri ve hareket analizi (Beden - mekan ilişkisi) | Isınma, kondisyon ve esneme egzersizleri |
| 6) | Barteneff temel yer egzersizleri ve hareket analizi (Beden - mekan ilişkisi) | Isınma, kondisyon ve esneme egzersizleri |
| 7) | Ortada ve yerde hareket kombinasyonları, hareket ve müzik ilişkisi | Isınma, kondisyon ve esneme egzersizleri |
| 8) | Ara Sınav | |
| 9) | Doğaçlamaya giriş ve ortada ve yerde hareket kombinasyonları | Isınma, kondisyon ve esneme egzersizleri |
| 10) | Doğaçlama ve ortada/yerde hareket kombinasyonları, grup ile birlikte hareket etme | Isınma, kondisyon ve esneme egzersizleri |
| 11) | Doğaçlama ve ortada/yerde hareket kombinasyonları, grup ile birlikte hareket etme | Isınma, kondisyon ve esneme egzersizleri |
| 12) | Doğaçlama ve ortada/yerde hareket kombinasyonları | Isınma, kondisyon ve esneme egzersizleri |
| 13) | Doğaçlama ve ortada/yerde hareket kombinasyonları | Isınma, kondisyon ve esneme egzersizleri |
| 14) | Genel değerlendirme |
| Ders Notları / Kitaplar: | |
| Diğer Kaynaklar: | Atlas of Human Anatomy, Frank H. Netter, Prof. Aydın Teker Anatomi ders Notları, Mimar Sinan Üniversitesi 2010-2015 Şiirsel Beden, Yaratıcı Tiyatro Eğitimi, Jacques Lecoq, 2017 , Çev: Mine Çerçi, Laban For All, Jean Newlove & John Dalby, 2004 Viewpoints Kitabı, Anne Bogart – Tina Landau, Çev: Fatih Gençkal, 2009 Standing in Space, The Six Viewpoints Theory and Practice, Mary Overlie , 2016 Beden, Ses, İmgelem, - İmge Çalılma Eğitimi ve Chekhov Tekniği, David Zinder, Çev: Senem Cevher, Çağrı Yılmaz, 2016 Oyunculuk Sanatında Doğaçlama, Gerhard Ebert, 2004 |
| Yarıyıl İçi Çalışmaları | Aktivite Sayısı | Katkı Payı |
| Ara Sınavlar | 1 | % 40 |
| Final | 1 | % 60 |
| Toplam | % 100 | |
| YARIYIL İÇİ ÇALIŞMALARININ BAŞARI NOTU KATKISI | % 40 | |
| YARIYIL SONU ÇALIŞMALARININ BAŞARI NOTUNA KATKISI | % 60 | |
| Toplam | % 100 | |
| Aktiviteler | Aktivite Sayısı | Süre (Saat) | İş Yükü |
| Ders Saati | 12 | 2 | 24 |
| Final | 1 | 1 | 1 |
| Toplam İş Yükü | 25 | ||
| Etkisi Yok | 1 En Düşük | 2 Düşük | 3 Orta | 4 Yüksek | 5 En Yüksek |
| Dersin Program Kazanımlarına Etkisi | Katkı Payı | |
| 1) | Sahne sanatları (oyunculuk, dans, müzik vs.) alanına ilişkin yöntem ve teknikleri kullanarak alanına özgü kuramsal, tarihsel, estetik bilgiye sahip olurlar. | 4 |
| 2) | Sanat kültürü ve estetik konularına ilişkin bilgiye sahip olurlar ve kendi alanlarında, kuram ve uygulama bütünlüğü sağlarlar. | 4 |
| 3) | Sahne sanatları konusunda ulusal ve uluslararası değerlerin farkındadır. | 4 |
| 4) | Sahne sanatları konusunda soyut ve somut kavramları; yaratıcı düşünceye, yenilikçi ve özgün yapıtlara dönüştürebilir. | 4 |
| 5) | Alanında başarıyla iş yürütebilecek duyarlılığa sahiptir. | 4 |
| 6) | Yerelden evrensele çok boyutlu algılayabilme, düşünebilme, tasarlayabilme, uygulayabilme becerisini geliştirir. | 3 |
| 7) | Sahne sanatları alanının ilişkili olduğu disiplinler konusunda bilgi sahibi olurlar ve alanının içindeki alt disiplinlerin etkileşimini değerlendirebilirler. | 5 |
| 8) | Sanatsal eleştiri yöntemleri konusunda bilgi sahibi olarak çok boyutlu algılayabilme tasarlayabilme, uygulayabilme becerisini geliştirirler. | 3 |
| 9) | Alanı ile ilgili özgün yapıtları toplumla paylaşır ve sonuçlarını değerlendirebilirler ve kendi çalışmalarını eleştirel yöntemler kullanarak sorgulayabilirler. | 4 |
| 10) | Kendi alanları ile ilgili İngiliz dilindeki kaynakları izler ve kendi alanlarında yabancı meslektaşlarıyla iletişim kurabilirler. | |
| 11) | Sahne sanatları alanı konusunda ulusal ve uluslararası değerlerin farkına vararak soyut ve somut kavramları yaratıcı düşünceye, yenilikçi ve özgün yapıtlara dönüştürebilirler. | 4 |
| 12) | İnterdisipliner sanat anlayışı çerçevesinde özgün yapıtlar ortaya koyabilirler. | 4 |
| 13) | Sahne Sanatları programı ve içinde bulunan birimler çerçevesinde, alanında evrensel platformda yer alabilecek donanıma sahip bireyler haline gelirler. | 4 |
| 14) | Sahne Sanatları Programı bünyesinde, çalışılan alana göre; oyunculuk ve müzikal tiyatro alanında yetkin teknik bilgiye sahip olurlar. | 4 |
| 15) | Alanının gerektirdiği en az Avrupa Bilgisayar Kullanma Lisansı İleri Düzeyinde bilgisayar yazılımı ile birlikte bilişim ve iletişim teknolojilerini kullanır. |