İLETİŞİM VE TASARIMI
Lisans	TYYÇ: 6. Düzey	QF-EHEA: 1. Düzey	EQF-LLL: 6. Düzey

Ders Tanıtım Bilgileri

Ders Kodu	Ders Adı	Yarıyıl	Teorik	Pratik	Kredi	AKTS
POV1115	Fotoğrafçılık	Güz	2	2	3	5

Temel Bilgiler

Öğretim Dili:	English
Dersin Türü:	Must Course
Dersin Seviyesi:	LİSANS
Dersin Veriliş Şekli:	Yüz yüze
Dersin Koordinatörü:	Dr. Öğr. Üyesi TOLGA HEPDİNÇLER
Dersi Veren(ler):	Dr. Öğr. Üyesi TOLGA HEPDİNÇLER Prof. Dr. NAZLI EDA NOYAN CELAYİR Dr. Öğr. Üyesi PRÖHL JOCHEN JAKOB Prof. Dr. HASAN KEMAL SUHER
Opsiyonel Program Bileşenleri:	Yok
Dersin Amacı:	Bu ders öğrencilere fotoğraf aracının ekipmanlarını ve uygulamasını tanıtmak için tasarlanmıştır. Öğrenciler bu ders kapsamında fotoğraf ekipmanının, kompozisyonun, ışığın ve diğer görsel öğelerin temel bilgileri ile tanışacaklardır.

Öğrenme Kazanımları

Bu dersi başarıyla tamamlayabilen öğrenciler;
1. Fotoğrafın temel terimlerini ve kavramlarını açıklar.
2. Makine yapısını ve ekipmanını tanır.
3. Pozlama değişkenleri arasındaki ilişkiyi ve bu değişkenlerin fotoğrafik görüntü üzerindeki etkilerini anlar.
4. Farklı objektifleri ve kullanımlarını ayırt eder.
5. Kompozisyonun öğelerini tanır.
6. Fotoğraf terminolojisini tanımlar.
7. Makineye ait değişkenlerin kullanımını uygulamaya koyar.
8. Film ve sayısal fotoğraf arasındaki farkları tanır.
9. Kompozisyon öğelerinin kullanımını sanatın ilkeleri doğrultusunda uygulamaya koyar.

Dersin İçeriği

Fotoğrafın kısa tarihi; fotoğraf makineleri; 35 mm, orta ve büyük format makineler; objektifler, standart, geniş ve dar açılı (tele) ve zoom objektifler; pozlama kontrol mekanizmaları, diyafram, örtücü, stop-motion, alan derinliği kontrolü, film türleri; ışık ölçümü; pozlama modları, filtreler ve ilgili aksesuarları; görüntü tasarımı; siyah/beyaz filmlerde film geliştirme ve kart baskı.

Haftalık Ayrıntılı Ders İçeriği

Hafta	Konu	Ön Hazırlık
1)	Giriş: Ders yapısını ve hedeflerini gözden geçirme
2)	Fotoğrafçılık nedir? Çağdaş fotoğrafçılık uygulamalarını anlamak
3)	Kamera türleri ve Formatları ve temel kamera mod ve uygulamaları
4)	Pozlama Kontrolü I: (Alan Derinliği, Diyafram)
5)	Pozlama Kontrolü II: (Enstantane, Hareket, Sensör Duyarlılığı)
6)	Objektifler (Farkı Objektif Çeşitlerinin kullanımı, Odak Uzuluğu)
7)	Görsel Kompozisyonun Temelleri (Birlik, Çeşitlilik, Vurgu, Hareket, Perspektif, Denge, Çeçeve Oranı)
8)	Görsel Kompoziyonun Öğeleri (Uzam, Çizgi, Renk, Boyut, Şekil, Ton/Değer)
9)	Sayısal Fotoğraf kavram ve uygulamaları
10)	Görsel Öykü Anlatımı I: (Konu, Konsept, Gösterge, İşaret ve semboller, Metinsellik, Anlatı)
11)	Görsel Öykü Anlatımı II: Fotoğrafçının Gözü (Detay, Çerçeve, Bakış Noktası, Zaman)
12)	Fotoğraf Türleri ve Uygulamaları: Portre, Manzara, Natürmort, Özporte
13)	Fotoğraf Türleri ve Uygulamarı: Belgesel, Basın Fotoğrafı, Moda, Beden, İşlenmiş Görüntü
14)	Çağdaş Fotoğraf Uygulamaları: Günümüz Görsel Kültüründe Fotoğrafı Anlamak

Kaynaklar

Ders Notları / Kitaplar:	Langford, Michael (2010) Langford's Basic Photography: The guide for serious photographers. (Accessible through Barbaros Library online books) Hamilton, Trenton (2017) Photography: Equipment, techniques, styles and Practice. (Accessible through Barbaros Library online books)
Diğer Kaynaklar:	Bull, Stephen (2010) Photography. (Accessible through Barbaros Library online books) Weels, Liz, et al. (2003) The photography reader. (Barbaros Library Catalogue Number TR 146. P46 2003) Ingledew, John & Gullachasen, Lorenz (2013) Photography (Accessible through Barbaros Library online books)

Değerlendirme Sistemi

Yarıyıl İçi Çalışmaları	Aktivite Sayısı	Katkı Payı
Ödev	4	% 60
Final	1	% 40
Toplam		% 100
YARIYIL İÇİ ÇALIŞMALARININ BAŞARI NOTU KATKISI		% 60
YARIYIL SONU ÇALIŞMALARININ BAŞARI NOTUNA KATKISI		% 40
Toplam		% 100

AKTS / İş Yükü Tablosu

Aktiviteler	Aktivite Sayısı	Süre (Saat)	İş Yükü
Ders Saati	14	4	56
Sınıf Dışı Ders Çalışması	13	2	26
Ödevler	4	10	40
Final	1	3	3
Toplam İş Yükü			125

Program ve Öğrenme Kazanımları İlişkisi

Etkisi Yok	1 En Düşük	2 Düşük	3 Orta	4 Yüksek	5 En Yüksek

	Dersin Program Kazanımlarına Etkisi	Katkı Payı
1)	İletişimin görsel alanı üzerinde tasarım odaklı uygulama yapabilme yetisini kazandırmak.	3
2)	Görsel iletişime yönelik kavramsal tabanlı tasarım çözümleri önerebilme ve bütüncül bakış açısı oluşturabilme becerisini geliştirmek.	2
3)	Tasarım sürecini, verilen problemin analizinden çözümlerin önerilmesi ve sonuçlandırma anına kadar yönetebilme yetisini kazandırmak.
4)	Tasarımda yaratıcı yaklaşımın, yaratıcı düşünme ve üretme süreçlerinin becerisini kazandırmak.	3
5)	Görsel iletişimin temel mecralarına (basılı, hareketli ve etkileşimli) hakim olarak, ortamlar arası bağlantılar kurabilme yetisini kazandırmak.
6)	İletişim problemlerinin, görsel ortamlardaki karşılıklarının tasarım odaklı çözümlemelerini gerçekleştirebilme ve uygulayabilme becerisini kazandırmak.	3
7)	Görsel iletişim mecralarında tasarımların sonuçlandırılması ve son ürüne dönüştürülebilmesi için gerekli operasyon ve uygulama bilgilerini edindirmek.	2
8)	Tasarımda güncel olan ve sürekli bir değişime sahip olan estetik anlayışları ve güncel olayları takip edebilme, bunları özgün olarak değerlendirebilme yetisini kazandırmak.	1
9)	Karmaşıklaşan iletişim kanallarına, gelişen bilgi teknolojilerine ve tasarım yazılımlarına adapte olabilme, takip edebilme ve kullanabilme yetilerini geliştirmek.	1
10)	Görsel İletişimin ve tasarımın tarihsel köklerini ve düşünsel temellerini anlayabilmek için gerekli teorik bilgileri kazandırmak.
11)	Bir tasarım projesinin zaman yönetimini gerçekleştirebilme yetisini kazandırmak.	2
12)	Grup çalışması, liderlik özelliği ve bireysel özelliklerini gruba zenginlik olarak katabilme becerilerini geliştirmek.
13)	Görsel iletişim mecralarına yönelik tasarım çalışmalarını kompozisyonel çözümler ve estetik beceriler ile gerçekleştirmek için gerekli yetileri kazandırmak.	3
14)	Global ve lokal görsel iletişim ürünlerine ve aynı zamanda kendi çalışmalarına yönelik akademik, entellektüel ve eleştirel bakış açısı oluşturabilme yetisini geliştirmek.