COP4333 Netflix: Series-Writing CourseBahçeşehir ÜniversitesiAkademik Programlar SİNEMA VE TELEVİZYONÖğrenciler için Genel BilgiDiploma EkiErasmus BeyanıBologna KomisyonuUlusal Yeterlilikler
SİNEMA VE TELEVİZYON
Lisans TYYÇ: 6. Düzey QF-EHEA: 1. Düzey EQF-LLL: 6. Düzey

Ders Tanıtım Bilgileri

Ders Kodu Ders Adı Yarıyıl Teorik Pratik Kredi AKTS
COP4333 Netflix: Dizi Senaryosu Yazarlığı Bahar 2 2 3 5
Bu katalog bilgi amaçlıdır, dersin açılma durumu, ilgili bölüm tarafından yarıyıl başında belirlenir.

Temel Bilgiler

Öğretim Dili: Turkish
Dersin Türü: Departmental Elective
Dersin Seviyesi: LİSANS
Dersin Veriliş Şekli: Yüz yüze
Dersin Koordinatörü: Doç. Dr. TUNA TETİK
Dersi Veren(ler): Prof. Dr. NİLAY ULUSOY
Dersin Amacı: Öğrencilere profesyonel televizyon senaryosu yazımı konusunda kapsamlı bir bilgi kazandırmak,
Etkileyici karakterler ve güçlü dramatik yapılar oluşturma tekniklerini öğretmek,
Senarist odasında çalışma sürecini ve ekip içinde yaratıcı fikir geliştirme yöntemlerini tanıtmak,
Sinematik hikâye anlatımı ve görsel senaryo yazımı üzerine uygulamalı çalışmalar yapmak,
Katılımcıların etkili diyalog yazımı ve sahne inşası konularında pratik kazanmalarını sağlamak,
Beatsheet ve senaryo analizleriyle hikâye yapılarını daha iyi anlamalarını sağlamak,
Masa okuması, grup çalışmaları ve geri bildirim oturumlarıyla yazılan senaryoların geliştirilmesini desteklemek,
Dersin sonunda katılımcıların projelerini profesyonel bir şekilde sunabilmeleri için pitching tekniklerini öğretmek ve Netflix yöneticilerine sunum yapma imkânı sağlamak.

Öğrenme Kazanımları

Bu dersi başarıyla tamamlayabilen öğrenciler;
Profesyonel Senaryo Yazımı Bilgisi: Televizyon senaryosu yazımına dair temel ve ileri seviye teknikleri kavrayacaklardır.
Dramatik Yapı ve Karakter Geliştirme: Güçlü, katmanlı karakterler yaratma ve etkili dramatik yapılar oluşturma becerisi kazanacaklardır.
Senarist Odası Dinamiklerini Öğrenme: Profesyonel bir senarist odasının nasıl çalıştığını anlayarak ekip içinde yaratıcı fikir geliştirme yöntemlerini uygulayabileceklerdir.
Görsel Hikâye Anlatımı: Sinematik hikâye anlatımı tekniklerini kullanarak görselliği güçlü sahneler yazabileceklerdir.
Duygusal ve Dramatik Anlatım Becerileri: Duygusal vurgular ile olay örgüsü arasındaki farkı anlayıp, hikâye içindeki önemli anları etkili bir şekilde kurgulayabileceklerdir.
Diyalog Yazımı: Karakterleri ve hikâyeyi destekleyen, doğal ve akıcı diyaloglar oluşturabileceklerdir.
Senaryo Analizi ve Beatsheet Kullanımı: Senaryo analiz tekniklerini öğrenerek beatsheet hazırlayabilecek ve hikâye yapılarını daha iyi anlayabileceklerdir.
Geri Bildirim Verme ve Alma: Senaryo geliştirme sürecinde etkili geri bildirim verme ve gelen geri bildirimleri değerlendirme becerisi kazanacaklardır.
Masa Okuması ve Grup Çalışmaları: Senaryolarını grup içinde sunarak, sahne ve diyaloglarının nasıl işlediğini gözlemleyebileceklerdir.
Pitching ve Sunum Becerileri: Hazırladıkları projeleri profesyonel bir şekilde sunarak, sektör profesyonellerine hitap edebilecek pitching becerilerini geliştireceklerdir.
Endüstri Standartlarına Uygun Senaryo Yazımı: Netflix ve diğer profesyonel platformlar için uygun formatta, güçlü hikâyeler oluşturabileceklerdir.
Yaratıcı Kimlik Geliştirme: Kendi yazarlık tarzlarını ve seslerini keşfederek, orijinal ve etkileyici hikâyeler anlatabileceklerdir.

Dersin İçeriği

Bu ders, profesyonel televizyon senaristlerinin kullandığı teknikleri öğrenmek ve geliştirmek isteyen yazar adayları için hazırlanmıştır. Katılımcılar, karakter yaratımı, dramatik yapı, senarist odası dinamikleri, görsel hikâye anlatımı ve diyalog yazımı gibi konularda derinlemesine bilgi edinerek, endüstri standartlarında senaryo yazmayı öğrenecekler. Ders boyunca pratik alıştırmalar, grup çalışmaları ve bireysel projeler aracılığıyla yaratıcı yazarlık becerilerini geliştirme fırsatı bulacaklardır. Derste kullanılan öğretim yöntem ve tekniklerinde anlatım, bireysel çalışma, proje hazırlama ve uygulama öğrenme yer almaktadır.

Haftalık Ayrıntılı Ders İçeriği

Hafta Konu Ön Hazırlık
1) Derse Giriş
2) Etkileyici Karakterler & Saatlik Drama Yapısı – Karakter Pratik Alıştırması & Yapı Pratik Alıştırması
3) Senarist Odası 101: TV Senarist Odasının Temelleri
4) Görsel Senaryo Yazımı & Sinematik Anlatım
5) Etkileyici Bir Kurgusal Dünya Yaratmak İçin Basit Araçlar – Kurgusal Dünyayı Bir Karakter Olarak Kullanmak – Duygusal Dönüm Noktaları vs. Olay Örgüsü
6) Uygulamalı Senarist Odası Çalışması
7) Dönüm Noktalarını (Beatsheet) Uyarlamak
8) Writing Dialogues
9) Senaryo Analizi
10) Geri Bildirim
11) Grup Çalışması Oturumu
12) Sahneler İçin Diyalog Pratiği
13) Okumalar (Table Reading)
14) Sunumlar ve Netflix Yöneticilerine Proje Sunumu

Kaynaklar

Ders Notları / Kitaplar:
Diğer Kaynaklar: Lotz, A. D. (2022). Netflix and streaming video: The business of subscriber-funded video on demand. John Wiley & Sons.
Lotz, A. D. (2021). Media disrupted: Surviving pirates, cannibals, and streaming wars. MIT Press.
Hastings, R., & Meyer, E. (2020). No rules rules: Netflix and the culture of reinvention. Random house.

Değerlendirme Sistemi

Yarıyıl İçi Çalışmaları Aktivite Sayısı Katkı Payı
Devam 14 % 10
Uygulama 10 % 20
Projeler 3 % 30
Final 1 % 40
Toplam % 100
YARIYIL İÇİ ÇALIŞMALARININ BAŞARI NOTU KATKISI % 30
YARIYIL SONU ÇALIŞMALARININ BAŞARI NOTUNA KATKISI % 70
Toplam % 100

AKTS / İş Yükü Tablosu

Aktiviteler Aktivite Sayısı Süre (Saat) İş Yükü
Ders Saati 14 3 42
Uygulama 3 3 9
Sınıf Dışı Ders Çalışması 5 10 50
Proje 3 3 9
Final 1 3 3
Toplam İş Yükü 113

Program ve Öğrenme Kazanımları İlişkisi

Etkisi Yok 1 En Düşük 2 Düşük 3 Orta 4 Yüksek 5 En Yüksek
           
Dersin Program Kazanımlarına Etkisi Katkı Payı
1) Dünyayı ve toplumu anlamaya yönelik sosyal bilimlerin ve güzel sanatların kuramsal ve analitik temel kavramlarına ve yöntemlerine aşina olmak 3
2) Farklı medyalara ve sanat dallarına ilişkin temel bilgilere hâkim 3
3) Sesli-hareketli görüntü mecralarında dünyada ve Türkiye’deki tarihsel birikime ve yeni gelişmelere hâkim 4
4) Dünyada ve Türkiye’deki sesli-hareketli görüntü diline ve estetiğine hâkim 3
5) Kurmaca olan ve olmayan bir sesli hareketli görüntü ürününde kullanılabilecek bir anlatı oluşturabilen 3
6) Çekime hazır bir senaryo yazabilen 5
7) Mevcut bir senaryoyu photoboardlaştırıp, kamera, ışık ve diğer gerekli teçhizatı kullanarak çekimini gerçekleştirebilen 4
8) Çekilmiş görüntüleri dijital ortama aktararak kurgulayabilen ve diğer post-prodüksiyon işlemlerini yapabilen 2
9) Belgesel nitelikli bir sesli-hareketli görüntü ürününü ön hazırlık, çekim, kurgu ve post-prodüksiyon aşamalarıyla birlikte hazırlayabilen 3
10) Televizyon ve radyo mecralarına özgü sesli-hareketli görüntü ürünlerini ön hazırlık, çekim, kurgu ve post-prodüksiyon aşamalarıyla birlikte hazırlayabilen 4
11) Bir sesli-hareketli görüntü ürününü görsel-işitsel dili ve anlatısı açısından anlamlandırabilecek, eleştirel yaklaşabilecek ve bu yaklaşımlarını yazılı olarak ifade edebilecek kültürel ve kuramsal analitik donanıma sahip 2
12) Etik ve toplumsal sorumluluk duygusuna sahip 4