STG2212 Müzikal Tiyatro IIBahçeşehir ÜniversitesiAkademik Programlar SAHNE SANATLARIÖğrenciler için Genel BilgiDiploma EkiErasmus BeyanıUlusal YeterliliklerBologna Komisyonu
SAHNE SANATLARI
Lisans TYYÇ: 6. Düzey QF-EHEA: 1. Düzey EQF-LLL: 6. Düzey

Ders Tanıtım Bilgileri

Ders Kodu Ders Adı Yarıyıl Teorik Pratik Kredi AKTS
STG2212 Müzikal Tiyatro II Bahar 1 2 2 4

Temel Bilgiler

Öğretim Dili: Türkçe
Dersin Türü: Must Course
Dersin Seviyesi: LİSANS
Dersin Veriliş Şekli: Yüz yüze
Dersin Koordinatörü: Dr. Öğr. Üyesi SERCAN ÖZİNAN
Dersin Amacı: Birinci dönem elde edilmiş olan müzikal tiyatro formu pekiştirilecek ve öğrencilerde ensemble üzerinde çalışmalar daha da detaylandırılarak performans çalışmalarına ağırlık verilecektir.

Öğrenme Kazanımları

Bu dersi başarıyla tamamlayabilen öğrenciler;
1- Öğrenci, şarkı sözlerinin tiratlaştırılmasını öğrenecek.
2- Tirat ve müzik eşliğinde ses ve bedeni ile mikrofonla oynamayı deneyimleyecektir.
3- Müzikal oyun okumaları gerçekleştirecek.
4- Karakter analizi yapmayı öğrenecek.
5- Şarkıları oynama ve duyguları müziğe ve dansa yüklemeyi öğrenecek.
6- Bir müzikal oyun çıkarmayı deneyimleyecektir.

Dersin İçeriği

Öğrencinin müzikal tiyatro ve müzikal tiyatro oyunculuğu hakkında bilgi edinebileceği çalışmalar yürütülecektir.

Haftalık Ayrıntılı Ders İçeriği

Hafta Konu Ön Hazırlık
1) Şarkı Sözlerinin Tiratlaştırılması
2) Şarkı Sözlerinin Tiratlaştırılması
3) Şarkı Sözlerinin Tiratlaştırılması
4) Hazırlanan Parçaların Sahnelenmesi
5) Hazırlanan Parçaların Sahnelenmesi
6) Hazırlanan Parçaların Sahnelenmesi
7) Ara Sınav
8) Hazırlanan Ensembleların Sahnelenmesi
9) Hazırlanan Ensembleların Sahnelenmesi
10) Hazırlanan Ensembleların Sahnelenmesi
11) Müzikal Sahne Uygulamaları
12) Müzikal Sahne Uygulamaları
13) Müzikal Sahne Uygulamaları
14) Final Projelerinin Sunumları

Kaynaklar

Ders Notları / Kitaplar:
Diğer Kaynaklar: Joe Deer, Rocco Dal Vera / Acting Musical Theatre: A Comprehensive Course: Routledge
Joan Melton /2007, Singing in Musical Theatre: The Training of Singers and Actors: Allworth; 1st edition (August 7, 2007)
Karen Hall /2014, So You Want to Sing Music Theater: A Guide for Professionals (Volume 1) (So You Want to Sing, 1): Rowman & Littlefield Publishers
Stephen Purdy / 2016, Musical Theatre Song: A Comprehensive Course in Selection, Preparation, and Presentation for the Modern Performer (Performance Books): Methuen Drama
Joe Deer / 2021, Acting in Musical Theatre: A Comprehensive Course: Routledge; 3rd edition

Değerlendirme Sistemi

Yarıyıl İçi Çalışmaları Aktivite Sayısı Katkı Payı
Ara Sınavlar 1 % 40
Final 1 % 60
Toplam % 100
YARIYIL İÇİ ÇALIŞMALARININ BAŞARI NOTU KATKISI % 40
YARIYIL SONU ÇALIŞMALARININ BAŞARI NOTUNA KATKISI % 60
Toplam % 100

AKTS / İş Yükü Tablosu

Aktiviteler Aktivite Sayısı Süre (Saat) İş Yükü
Ders Saati 14 3 42
Ara Sınavlar 1 22 22
Final 1 42 42
Toplam İş Yükü 106

Program ve Öğrenme Kazanımları İlişkisi

Etkisi Yok 1 En Düşük 2 Düşük 3 Orta 4 Yüksek 5 En Yüksek
           
Dersin Program Kazanımlarına Etkisi Katkı Payı
1) Sahne sanatları (oyunculuk, dans, müzik vs.) alanına ilişkin yöntem ve teknikleri kullanarak alanına özgü kuramsal, tarihsel, estetik bilgiye sahip olurlar.
2) Sanat kültürü ve estetik konularına ilişkin bilgiye sahip olurlar ve kendi alanlarında, kuram ve uygulama bütünlüğü sağlarlar.
3) Sahne sanatları konusunda ulusal ve uluslararası değerlerin farkındadır.
4) Sahne sanatları konusunda soyut ve somut kavramları; yaratıcı düşünceye, yenilikçi ve özgün yapıtlara dönüştürebilir.
5) Alanında başarıyla iş yürütebilecek duyarlılığa sahiptir.
6) Yerelden evrensele çok boyutlu algılayabilme, düşünebilme, tasarlayabilme, uygulayabilme becerisini geliştirir.
7) Sahne sanatları alanının ilişkili olduğu disiplinler konusunda bilgi sahibi olurlar ve alanının içindeki alt disiplinlerin etkileşimini değerlendirebilirler.
8) Sanatsal eleştiri yöntemleri konusunda bilgi sahibi olarak çok boyutlu algılayabilme tasarlayabilme, uygulayabilme becerisini geliştirirler.
9) Alanı ile ilgili özgün yapıtları toplumla paylaşır ve sonuçlarını değerlendirebilirler ve kendi çalışmalarını eleştirel yöntemler kullanarak sorgulayabilirler.
10) Kendi alanları ile ilgili İngiliz dilindeki kaynakları izler ve kendi alanlarında yabancı meslektaşlarıyla iletişim kurabilirler.
11) Sahne sanatları alanı konusunda ulusal ve uluslararası değerlerin farkına vararak soyut ve somut kavramları yaratıcı düşünceye, yenilikçi ve özgün yapıtlara dönüştürebilirler.
12) İnterdisipliner sanat anlayışı çerçevesinde özgün yapıtlar ortaya koyabilirler.
13) Sahne Sanatları programı ve içinde bulunan birimler çerçevesinde, alanında evrensel platformda yer alabilecek donanıma sahip bireyler haline gelirler.
14) Sahne Sanatları Programı bünyesinde, çalışılan alana göre; oyunculuk ve müzikal tiyatro alanında yetkin teknik bilgiye sahip olurlar.
15) Alanının gerektirdiği en az Avrupa Bilgisayar Kullanma Lisansı İleri Düzeyinde bilgisayar yazılımı ile birlikte bilişim ve iletişim teknolojilerini kullanır.