SAHNE SANATLARI
Lisans	TYYÇ: 6. Düzey	QF-EHEA: 1. Düzey	EQF-LLL: 6. Düzey

Ders Tanıtım Bilgileri

Ders Kodu	Ders Adı	Yarıyıl	Teorik	Pratik	Kredi	AKTS
STG2204	Dünya Tiyatro Tarihi IV	Bahar	2	0	2	3

Temel Bilgiler

Öğretim Dili:	İngilizce
Dersin Türü:	Must Course
Dersin Seviyesi:	LİSANS
Dersin Veriliş Şekli:	Yüz yüze
Dersin Koordinatörü:	Dr. Öğr. Üyesi SERCAN ÖZİNAN
Dersin Amacı:	Öğrencilerin tiyatronun doğuşu gelişimi ve oyun metinlerini besleyen süreci kavraması. Bu ders, dört yarıyılı kapsayan birleşik bir tiyatro tarihidir. Tiyatronun doğuşundan başlar ve günümüze kadar tüm önemli dönemleri ele alır.

Öğrenme Kazanımları

Bu dersi başarıyla tamamlayabilen öğrenciler;
1.Öğrenciler tiyatronun zaman içinde nasıl geliştiğini öğreneceklerdir.
2.Öğrenciler tanınmış oyun yazarlarını ve eserlerini tanıyacaklardır.
3.Öğrenciler, tiyatro eserlerini bu eserlerin ortaya çıkmasına neden olan kültürel bağlama atıfta bulunarak yorumlayacaktır.
4. Öğrenciler, çağdaş performans trendlerinin tarihsel köklerini tanıyacaktır.
5. Öğrenci, prodüksiyon öğelerinin biçim ve tekniğini öğrenecektir.
6. Öğrenciler teatral formların eleştirisi için bir kelime hazinesi geliştireceklerdir.

Dersin İçeriği

Bu ders, gerçekçiliğin doğuşundan günümüze Batı tiyatro tarihi ve dramatik edebiyat üzerine bir incelemeyi kapsar. Bir oyunu (ya da üslubu ya da dönemi) tartışırken, onun tarihsel bağlamıyla ve o esnada egemen olan teatral geleneklerle ilgileniriz. Oyun okumaları, metinden okumalar ve tartışmalar öğrenciyi tiyatro sanatlarının tarihi ve teknikleri ile tanıştırmakla kalmaz ayrıca tiyatro öğelerinin günlük hayatımızda nasıl işlediğini anlatmaktadır.

Haftalık Ayrıntılı Ders İçeriği

Hafta	Konu	Ön Hazırlık
1)	Giriş Modern Çağ İncelemesi - Ibsen & Strindberg
2)	Modern Dönemin Devamı Shaw, Wilde & Çehov
3)	Modern Dönemin Devamı Shaw, Wilde & Çehov
4)	Bağımsız Tiyatro Hareketi
5)	Birinci Dünya Savaşı ve İkinci Dünya Savaşı Arasında Avrupa'da Tiyatro
6)	Savaşlar Arasında ABD'de Tiyatro
7)	Ara Sınav I
8)	İkinci Dünya Savaşı Sonrası Avrupa'da Tiyatro
9)	İkinci Dünya Savaşı Sonrası Avrupa'da Tiyatro
10)	İkinci Dünya Savaşı'ndan sonra ABD'de tiyatro
11)	Yakın ABD Tiyatro Tarihi
12)	Yakın Avrupa Tiyatro Tarihi
13)	Ara Sınav II (sadece son beş haftayı kapsar)
14)	Genel Değerlendirme

Kaynaklar

Ders Notları / Kitaplar:
Diğer Kaynaklar:	• History of the Theatre - Oscar G. Brockett

Değerlendirme Sistemi

Yarıyıl İçi Çalışmaları	Aktivite Sayısı	Katkı Payı
Devam	12	% 10
Ara Sınavlar	2	% 50
Final	1	% 40
Toplam		% 100
YARIYIL İÇİ ÇALIŞMALARININ BAŞARI NOTU KATKISI		% 60
YARIYIL SONU ÇALIŞMALARININ BAŞARI NOTUNA KATKISI		% 40
Toplam		% 100

AKTS / İş Yükü Tablosu

Aktiviteler	Aktivite Sayısı	Süre (Saat)	İş Yükü
Ders Saati	12	2	24
Sınıf Dışı Ders Çalışması	10	2	20
Ara Sınavlar	2	18	36
Final	1	20	20
Toplam İş Yükü			100

Program ve Öğrenme Kazanımları İlişkisi

Etkisi Yok	1 En Düşük	2 Düşük	3 Orta	4 Yüksek	5 En Yüksek

	Dersin Program Kazanımlarına Etkisi	Katkı Payı
1)	Sahne sanatları (oyunculuk, dans, müzik vs.) alanına ilişkin yöntem ve teknikleri kullanarak alanına özgü kuramsal, tarihsel, estetik bilgiye sahip olurlar.	3
2)	Sanat kültürü ve estetik konularına ilişkin bilgiye sahip olurlar ve kendi alanlarında, kuram ve uygulama bütünlüğü sağlarlar.	4
3)	Sahne sanatları konusunda ulusal ve uluslararası değerlerin farkındadır.	5
4)	Sahne sanatları konusunda soyut ve somut kavramları; yaratıcı düşünceye, yenilikçi ve özgün yapıtlara dönüştürebilir.	2
5)	Alanında başarıyla iş yürütebilecek duyarlılığa sahiptir.	1
6)	Yerelden evrensele çok boyutlu algılayabilme, düşünebilme, tasarlayabilme, uygulayabilme becerisini geliştirir.	3
7)	Sahne sanatları alanının ilişkili olduğu disiplinler konusunda bilgi sahibi olurlar ve alanının içindeki alt disiplinlerin etkileşimini değerlendirebilirler.	5
8)	Sanatsal eleştiri yöntemleri konusunda bilgi sahibi olarak çok boyutlu algılayabilme tasarlayabilme, uygulayabilme becerisini geliştirirler.	4
9)	Alanı ile ilgili özgün yapıtları toplumla paylaşır ve sonuçlarını değerlendirebilirler ve kendi çalışmalarını eleştirel yöntemler kullanarak sorgulayabilirler.	4
10)	Kendi alanları ile ilgili İngiliz dilindeki kaynakları izler ve kendi alanlarında yabancı meslektaşlarıyla iletişim kurabilirler.	1
11)	Sahne sanatları alanı konusunda ulusal ve uluslararası değerlerin farkına vararak soyut ve somut kavramları yaratıcı düşünceye, yenilikçi ve özgün yapıtlara dönüştürebilirler.	2
12)	İnterdisipliner sanat anlayışı çerçevesinde özgün yapıtlar ortaya koyabilirler.	1
13)	Sahne Sanatları programı ve içinde bulunan birimler çerçevesinde, alanında evrensel platformda yer alabilecek donanıma sahip bireyler haline gelirler.	5
14)	Sahne Sanatları Programı bünyesinde, çalışılan alana göre; oyunculuk ve müzikal tiyatro alanında yetkin teknik bilgiye sahip olurlar.	2
15)	Alanının gerektirdiği en az Avrupa Bilgisayar Kullanma Lisansı İleri Düzeyinde bilgisayar yazılımı ile birlikte bilişim ve iletişim teknolojilerini kullanır.