VCD4128 Game StudioBahçeşehir ÜniversitesiAkademik Programlar HALKLA İLİŞKİLER VE TANITIMÖğrenciler için Genel BilgiDiploma EkiErasmus BeyanıUlusal YeterliliklerBologna Komisyonu
HALKLA İLİŞKİLER VE TANITIM
Lisans TYYÇ: 6. Düzey QF-EHEA: 1. Düzey EQF-LLL: 6. Düzey

Ders Tanıtım Bilgileri

Ders Kodu Ders Adı Yarıyıl Teorik Pratik Kredi AKTS
VCD4128 Oyun Atölyesi Bahar
Güz
2 2 3 5
Bu katalog bilgi amaçlıdır, dersin açılma durumu, ilgili bölüm tarafından yarıyıl başında belirlenir.

Temel Bilgiler

Öğretim Dili: İngilizce
Dersin Türü: Non-Departmental Elective
Dersin Seviyesi: LİSANS
Dersin Veriliş Şekli: Hibrit
Dersin Koordinatörü: Dr. Öğr. Üyesi İPEK TORUN
Dersi Veren(ler): Dr. Öğr. Üyesi GÜVEN ÇATAK
Opsiyonel Program Bileşenleri: VCD4113 Interactive Arts & Design
Dersin Amacı: Main objective of the course is to introduce video games by focusing on their current status in new media and entertainment market; analyzing them with a sociocultural and multidiscipliner perspective; and experiencing the design process for various purposes like education, advertising, social media, etc. Discussion topics start with cultural and economic effects of games on society and follow the new trends like gamification, machinima, games for change, etc. As a midterm paper, students propose research topics relating games with non-game issues and environments. Working on game design process through the adventure genre is the other focus of the course. Adventure game mechanics and dynamics are defined to lead students for developing their own game concepts and design documents which serves as the final project.

Öğrenme Kazanımları

Bu dersi başarıyla tamamlayabilen öğrenciler;
1. Define the game culture and its current status in new media.
2. Recognize the video game history as an alternative guide for the digital evolution.
3. Recognize the relations of games with other disciplines.
4. Define the effects of games on society.
5. Recognize how games are used today in different areas.
6. Study the game design process through the adventure genre.
7. Identify game mechanics and dynamics through puzzle systems and visual interfaces.
8. Develop a game concept and its design document.
9. Recognize video games as a media for visual communication campaigns.

Dersin İçeriği

Course Outline

The course is structured in two parts:

• First part focuses on how games influence everyday life and interact with other disciplines. Besides current trends like gamification and games for change, theoretical background of games is also dicussed. Regarding those topics, students propose a subject and prepare a research paper about it.
• Second part will concentrate on game development and design process through the adventure genre. Analyzing the game dynamics and mechanics of adventure games will form a basis for the students to develop their own game concepts and prepare design documents as a final project.

Haftalık Ayrıntılı Ders İçeriği

Hafta Konu Ön Hazırlık
1) 1. introduction to course: review of the syllabus
2) 2. screening & discussion: push the button! Part1 history of games / social effects
3) 3. screening & discussion: push the button! Part2 history of games / current trends announcement of midterm paper
4) 4. discussing gamification / games for change
5) 5. discussing game art / machinima / art games
6) 6. discussing game genres introduction to game design focusing on adventure games
7) 7. presentation of midterms /discussion session
8) 8. screening 'existenz' reviewing adventure genre dynamics announcement of final project
9) 9. screening ‘making of another world’ focusing on adventure game interfaces discussing puzzle types & mechanics
10) 10. guest lecturer
11) 11. screening 'making of metal gear solid II' brainstorming on final project concepts
12) 12. workshop for the final project - first drafts synopsis / characters / game world / levels
13) 13. workshop for the final project - in progress gameplay / puzzles / audiovisual style
14) 14. workshop for the final project - final drafts designing the concept document

Kaynaklar

Ders Notları / Kitaplar: - Game Work: Language, Power & Computer Game Culture
- The Computer Game Design Course: Principles, Practices & Techniques for the Aspiring Game Designer
- Rules of Play: Game Design Fundamentals
- Level Up! The Guide to Great Video Game Design
- Gaming: Essays on Algorithmic Culture
- The Art of Game Design: A Book of Lenses
- Gamescenes: Art in the Age of Videogames
- Gamification by Design: Implementing Game Mechanics in Web and Mobile Apps
- Reality Is Broken: Why Games Make Us Better and How They Can Change the World
Diğer Kaynaklar: - Game Work: Language, Power & Computer Game Culture
- The Computer Game Design Course: Principles, Practices & Techniques for the Aspiring Game Designer
- Rules of Play: Game Design Fundamentals
- Level Up! The Guide to Great Video Game Design
- Gaming: Essays on Algorithmic Culture
- The Art of Game Design: A Book of Lenses
- Gamescenes: Art in the Age of Videogames
- Gamification by Design: Implementing Game Mechanics in Web and Mobile Apps
- Reality Is Broken: Why Games Make Us Better and How They Can Change the World

Değerlendirme Sistemi

Yarıyıl İçi Çalışmaları Aktivite Sayısı Katkı Payı
Devam 10 % 20
Ara Sınavlar 1 % 35
Final 1 % 45
Toplam % 100
YARIYIL İÇİ ÇALIŞMALARININ BAŞARI NOTU KATKISI % 55
YARIYIL SONU ÇALIŞMALARININ BAŞARI NOTUNA KATKISI % 45
Toplam % 100

AKTS / İş Yükü Tablosu

Aktiviteler Aktivite Sayısı İş Yükü
Ders Saati 14 42
Proje 13 63
Final 3 21
Toplam İş Yükü 126

Program ve Öğrenme Kazanımları İlişkisi

Etkisi Yok 1 En Düşük 2 Düşük 3 Orta 4 Yüksek 5 En Yüksek
           
Dersin Program Kazanımlarına Etkisi Katkı Payı
1) Stratejik düşünme, profesyonel yazım, etik uygulamalar ve geleneksel ve yeni medyanın yenilikçi kullanımına odaklanarak öğrencileri iletişim profesyonelleri olmak üzere hazırlamak.
2) Durum analizi, hedef kitle, amaçlar, stratejiler ve taktikler gibi temel planlama bileşenlerini içeren etkili halkla ilişkiler planları yaratabilmek.
3) Kitle iletişimine, tüketici davranışlarına, psikolojiye, iknaya, sosyolojiye, pazarlamaya ve ilgili diğer alanlarla ilgili teorik kavramları halkla ilişkilerin işleyiş süreçlerini anlayabilmek için kullanabilmek.
4) Halkla ilişkiler, ikna edici iletişim, iletişim yönetimi ve kurumsal iletişim gibi alanlardaki olguların ve gerçeklerin arasındaki ilişki ile ilgili problemleri açıklayabilmek ve tanımlayabilmek
5) İkna, itibar yönetimi ve kurumsal iletişim gibi alanlarda birincil ve ikincil araştırma verilerini analiz edebilmek.
6) Makale, basın bülteni, el ilanı, broşür ve ilan gibi materyalleri farklı hedef kitleler, mecralar ve ortamlar için araştırabilmek, yazabilmek, tasarlayabilmek.
7) İletişimin temel teorilerini ve işin gerektirdiği güvenlik uygulamalarını farklı türde halkla ilişkiler süreçleri ve kampanyalarında uygulayabilmek.
8) İtibar, çalışan ilişkileri, liderlik ve benzeri kurumsal uygulamalarda yaratıcı ve ikna edici yönetim becerileri geliştirmek.
9) Halkla ilişkiler süreçlerinde verilen senaryolara çözümler üretilirken bireysel ya da grup olarak sorumluluk alabilmek.
10) Kurum kültürünün işleyiş şekillerini anlayabilmek ve çalışanların ve liderlerin birer iletişim aracı olarak mesajları nasıl yarattığını anlayabilmek.
11) Halkla ilişkiler alanındaki teorileri, kavramları, yöntemleri, araçları ve düşünceleri eleştirel olarak tartışabilmek ve yorumlayabilmek.
12) Halkla ilişkiler, pazarlama iletişimi, ikna edici iletişim, iletişim yönetimi ve kurumsal iletişim alanlarında bilgi ve iletişim teknolojilerini ve bilgisayar yazılımlarını yetkin olarak kullanabilmek.
13) Pazarlama faaliyetlerini, ekonomiyi, iş hukukunu ve küresel işletme uygulamalarını açıklayabilmek ve tanımlayabilmek.
14) Halkla ilişkilerin ulusal ve uluslar arası, sosyal ve kültürel boyutlarını tanımak ve anlamak.